Государственный академический Большой театр России — Опера Евгений Онегин.

«Евгений Онегин» без фраков и кринолинов

Надо сказать, либретто «Евгения Онегина» ужасно. Оно напоминает нынешние «краткие содержания», помещаемые в интернете для школяров, которым предстоит писать сочинения, но которым «лениво» читать великие оригиналы. Литературоведы, вероятно, пришибли бы в темном углу либреттиста оперы, осмелившегося так перелицевать грандиозную пушкинскую «энциклопедию русской жизни».





В свою очередь, серьезные музыковеды схожим образом относятся и к музыке Петра Ильича, называя его творение «поп-оперой». Они готовы с увлечением анализировать оперы Хиндемита и Бартока, Шостаковича и Прокофьева, где «из принципа» нет ни одной хоть как-то запоминающейся мелодии, но говорить о «Евгении Онегине» могут лишь со снисходительной улыбкой.





Да и для нас, грешных, опера эта всегда была подобна старинной, от бабушки доставшейся музыкальной шкатулке, из которой иногда с шипением доносятся милые мелодии, которые мы узнаем по первым же тактам.





Ну что можно сделать с ней, с этой скучно-хрестоматийной оперой, такой привычной, такой «домашней»? А оказалось, можно. Причем, способом необычайно простым и гениальным — лишить ее героев привычного всем антуража, всех этих перчаток, цилиндров и фраков, рюшечек, брыжжей и фижм. Не каждая опера выдержит столь суровое испытание. А «Евгений Онегин» — выдержал!





Первый приезд в Израиль оперной труппы Большого театра (явление, уже само по себе манящее) — и сразу «Евгений Онегин», опера до последнего бемоля освоенная труппой, но лишенная «старины», всех этих традиционных ужимок прежних десятилетий, в которой дивные ее мелодии звучат ярко, чисто, свежо! Великолепно звучат…





Билеты на представление Государственный академический Большой театр России — Опера Евгений Онегин можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Новые Еврейские Бабки — Бульон из курицы, которая несла золотые яйца.

«И это будет кууууул!»

Говорят, что проект «Новые Еврейские Бабки» — это вызов примитивному пошлому «юмору», заполонившему сегодня сценические подмостки и телеэкраны.





И вы знаете, это очень даже может быть. Многие предлагают «яркое музыкально-юмористическое шоу», но не у всех это получается так лихо и «вкусно»! «Красочные пародии, весёлые танцы, песни, искромётные миниатюры, остроумные монологи, сатирические скетчи» — вроде, ничего особенного, а сходить к ним 6 июня уже хочется.





Не хотим портить вам удовольствие, суконным языком перессказывая довольно объемный и блестящий текст аннотации — загляните туда сами. Не можем лишь отказать себе в удовольствии процитировать, что называется, «завершающий финал»:





«P.S. Пипл, рожденный после 80-х! Вы не схаваете! Но подарить своим предкам незабываемые полтора часа радости вы можете! Организуйте им встречу с «Новыми Еврейскими Бабками», и ваши родаки будут вам очень благодарны! И это будет кууууул!»





Если это все написали те же люди, кто делал и это шоу (а похоже, что так оно и есть) — их можно поздравить — ребята в своем деле кое-что понимают.





Билеты на представление

Новые Еврейские Бабки — Бульон из курицы, которая несла золотые яйца — Яркое музыкально-юмористическое шоу

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Гарлемский балет.

Гастроли начинаются на днях

Когда их отец бросил семью, оставив мать с пятью сыновьями, маленький Артур ушел «на улицу» — зарабатывать, чем мог, выживать. И ждала его участь всех тогдашних гарлемских мальчишек. Если бы не… классический балет!





Спас его, вытянул Георгий Мелитонович Баланчивадзе — великий Джордж Баланчин, создатель мирового современного балета. И Артур Митчелл принял эту эстафету у своего Учителя. Он пошел в гарлемские трущобы, создал в старом гараже балетную студию, которая стала, как магнитом, притягивать все окрестное «черное» хулиганье.





Идея состояла в том, что строгая дисциплина классического балета благотворно подействует на детей, слонявшихся по улицам, и эта идея полностью себя оправдала. Сейчас это одна из лучших мировых балетных школ — «Театр танца Гарлема». Это и непосредственно балетная труппа, и школа при театре, выпускники которой становятся ведущими танцорами американских групп классического балета и нео-классики. Высшие награды ее даже не имеет смысла перечислять — так их много.





«Театр танца Гарлема» приезжает в Израиль в конце мая с программой из четырех одноактных балетов — «Глория» «домашнего» хореографа труппы Роберта Гарланда на музыку мессы «Глория» Франсиса Пуленка; с постановкой «Return» того же Роберта Гарланда на песни Аретты Франклин и Джеймса Брауна; со знаменитым балетом «Агон» Баланчина на музыку Стравинского и c «Contested space» Дональда Бёрда на музыку Амона Тобина.



Билеты на представление

Гарлемский балет

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Непредсказуемый Михаил Ефремов в бунтарском спектакле «Чапаев и Пустота».

Загадка «Чапаева и Пустоты»

В наше время, когда в погоне за зрителями пьесы «на театрах» меняются с калейдоскопической быстротой, двенадцатилетнее пребывание этого спектакля на сцене — явление поистине экстраординарное.





В чем тут дело — сразу и не скажешь. Может, в том, что в основе пьесы — роман «культового» и «скандального» Пелевина. А может, в неизменном и блистательном актерском составе. Не исключено, что зрителей манит и «разоблачительный пафос» в отношении одного из любимейших «совецких» героев — Василия Ивановича вкупе с Анкой-пулеметчицей.





Но, если б было все только так — не дожил бы «Чапаев и Пустота» до своих мафусаиловых лет. Значит, что-то он такое затронул в наших зрительских душах, что, не видя самого спектакля, и не определишь. Как говаривал Райкин, «есть вещи, которые надо делать только самому — лично». Что ж, давайте посмотрим.



Билеты на представление

Непредсказуемый Михаил Ефремов в бунтарском спектакле Чапаев и Пустота

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Театр Романа Виктюка — «Маскарад маркиза де Сада».

«Маскарад маркиза де Сада». Интервью с автором

Пьесу «Маскарад Маркиза де Сада» Андрей Максимов написал 25 лет назад – пьесу, которую хочется растащить на цитаты, которая свежа, актуальна, воспринимается как реакция на злобу дня. А говорится в ней о вечном — то есть, о зависти и лжи, правде и эмоциях, равнодушии и мудрости, любви и философии.





Эта пьеса, превращенная стараниями Романа Виктюка в спектакль, премьера которого прошла в Москве в прошлом октябре, будет привезена в Израиль. А пока что интервью с автором – с Андреем Максимовым, конек которого – именно интервью (по какую бы сторону от микрофона он ни находился):





- Андрей! Если бы вам привелось интервьюировать Маркиза де Сада, что бы вы его спросили?





— В первую очередь, я бы его спросил, может ли пи-ар быть умнее человека, то есть можно ли судить о человеке не на основании его истинных поступков, а по тому, что о нем говорят. Второе – я бы спросил маркиза, почему он сделал несчастной женщину, которую его любила, а он вынуждал ее переодеваться в мужчину, прятаться за чужой личиной. Почему он издевался над любимой? Ведь если мы хотим понять человека, мы должны понять, что и почему он делает, а если мы говорим о художнике, то мы должны понять его отношение к женщине, так как многие творческие люди черпают вдохновение именно в отношениях с женщиной. А третий вопрос был бы таков: что человек может изменить? И я точно знаю, что приведись мне интервьюировать реального маркиза де Сада, я бы спрашивал его не о французской революции, не о Робеспьере, а мы с ним пофилософствовали бы.





- Маркиз де Сад был художником в широком толковании этого слова?





— Он был творческой личностью, писателем, сочинял замечательные для своего времени книги. Он выработал свою философию, которую последовательно проводил. Де Сад первым провозгласил идею равенства полов в спальне во времена всевозможных революций. Но он хотел прожить одну жизнь, а на публике демонстрировал нечто совсем иное. Трагедия маркиза де Сада в том, что он решил сыграть свою жизнь: не прожить, а сыграть.





- Вы пишете пьесы и романы как современные, так и исторические. Вы любите говорить о прошлом?





— Я люблю использовать интересные вещи из прошлого, но не люблю оглядываться назад. Люблю копаться в деталях, изучать исторический фон, раскапывать исторические реалии. Мне интересно, как меняется восприятие: то, что казалось нормой несколько сотен лет назад, в наше время кажется чем-то ужасным. Но при этом я благодарен Романа Виктюку за то, что он сделал спектакль о маркизе де Саде не как об историческом персонаже, не костюмную постановку, а спектакль о человеке в поисках собственного «я», о власти, о художниках. Кстати, сам Виктюк властью не обласкан. У его театра много лет не было здания, никакой серьезной государственной поддержки. Виктюк – отдельно существующий человек, он – не при властях, а сам по себе. Он работает для зрителей, а не для сильных мира сего.





- Что в ваших восприятии драматурга отличает спектакль Романа Виктюка от сотен других?





— В первую очередь то, что он поставлен по моей пьесе! Если же говорить серьезнее, то мне очень сложно абстрагироваться и взглянуть на этот спектакль полностью со стороны. Когда я пошел на первый прогон постановки в театре уже со зрителями, то специально не стал перечитывать свою пьесу, написанную четверть века назад. И я почувствовал, что это уже не моя история, а та, которую прочитал режиссер, хотя прочитал он ее точно так, как мне бы хотелось. Я говорил и писал ровно про то, что Виктюк сотворил на сцене из моих слов.



Билеты на представление

Театр Романа Виктюка — Маскарад маркиза де Сада

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Владимир Винокур и государственный театр пародий — Юбилей в кругу друзей.

«Юбилей в кругу друзей» Зеэва Натановича

Концерт Владимира Винокура «Юбилей в кругу друзей» в очередной раз порадует зрителей юмором, веселыми пародиями, песнями в исполнении юбиляра.





Невероятное обаяние народного артиста имеет свойство улучшать настроение и дарить вдохновение, ведь Владимир Винокур не только на сцене такой искромётный, но и всюду, среди близких и друзей, это жизнерадостный и жизнестойкий человек, попасть в орбиту которого большое счастье для любого и каждого. Пусть только выпадет это счастье…





Мы с вами, придя на концерт Владимира Винокура и театра пародий, с одной стороны получим заряд хорошего настроения и жизнелюбия, а с другой стороны – поздравим нашего любимого юбиляра и из зрительного зала выразим своё почтение и искреннюю любовь к Владимиру Натановичу Винокуру.



Билеты на представление

Владимир Винокур и государственный театр пародий — Юбилей в кругу друзей

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Большой Московский Государственный цирк — Тарзан. Новые приключения.

Обыкновенное чудо Александра Ениватова

Цирк – это подвиг, эмоции, постоянная дрожь восторга. Это необходимость придумывать номера, вызывающие восхищение аудитории. Многие акробатические трюки, которые нам сегодня кажутся обыденными, в прошлом веке казались невероятными.





И вот, сейчас перед нами номер, на который, без преувеличения, была положена жизни артиста. Александр Ениватов, «человек-лягушка», доказал, что и в наши дни можно разработать уникальный цирковой номер без особых внешних эффектов, без помощи трехмерных проекций, лазерных лучей и громкой музыки, а пользуясь только своим талантом, терпением и физическими способностями, проявившимися в результате многолетних тренировок.





Однажды (а именно, в 2003 году) Александр заметил, что на разминке его тазобедренный сустав повернулся чуть больше нормы — и начались изнуряющие многочасовые тренировки- растяжки, по миллиметру отвоевывающие все новые возможности тела.





Ениватов опроверг мнение, что в возрасте 25 человек начинает терять гибкость. Ему было 29 лет, когда он начал тренироваться для номера «Скручивание Ениватова» (который так тогда еще не назывался) и в 32 года это ему удалось это сделать! С тех пор это номер постепенно развивается: к нему добавился шпагат, меняется музыка, костюмы, аксессуары, новые упражнения, кажущиеся невозможными. Александр сейчас – единственный человек в мире, который может повторить свой номер, другим это пока недоступно.





Мы сможем увидеть эти уникальные номера, когда Александр приедет на цирковую программу «Тарзан. Новые приключения». Приедет из Австрии, чтобы после Израиля выступать в Германии и Франции. Он сейчас везде нарасхват.





Билеты на представление

Большой Московский Государственный цирк — Тарзан. Новые приключения

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Звезды театра и кино в комедии Нила Саймона «Слухи».

Как «звезды» играют комедию

Когда говорят «комедия положений», имеют в виду, что пьеса это легкая, яркая, веселая, с непредсказуемыми и головокружительными поворотами сюжета, от которых весь зал раз за разом катается от смеха. Именно такова пьеса мастера «бродвейской» комедии Нейла Саймона.





А еще говорят, что такие пьесы, созданные для зрительского развлечения — «самоигральны», что их может исполнить любая актерская труппа. А что вы скажете, когда такую уморительную саму по себе комедию возьмутся разыграть настоящие театральные и киношные, всему залу давно хорошо известные «звезды»?





Здесь один Валентин Смирнитский чего стоит, переигравший десятки, если не сотни ролей, но так и оставшийся для нас незабываемым Портосом! А рядом с ним еще и великолепный Владимир Стеклов! А Елена Сафонова, Марина Могилевская, Игорь Ливанов?! Да они просто купаются в этом прекрасном сюжете, они — на сцене — развлекаются вместе с нами, сидящими в зале, получая от этого точно такое же удовольствие.





Итак, «Занавес!»: четыре семейные пары собираются на светскую вечеринку, но загадочные выстрелы в спальне хозяина дома, будто эхом, отзываются чередой самых невероятных событий и разоблачений…



Билеты на представление

Звезды театра и кино в комедии Нила Саймона Слухи

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Театр Комедии — Президентская свита.

Сексуальные домогательства в одной очень демократической стране

Безусловно, самая весёлая комедия театра, которая получилось ещё более весёлой, чем блистательная комедия по пьесе того же Куни «Слишком женатый». Об этом мы беседуем с художественным руководителем театра и постановщиком спектакля Семёном Ронкиным.





Вопрос: Как же Вам удалось сделать ещё более весёлый спектакль?





С.Р.: Сами удивляемся! Может быть, всё получилось именно благодаря тому, что этот спектакль — не просто «комедия положений», в которой существует «смех ради смеха». Мы очень сильно адаптировали пьесу с учётом реалий сегодняшнего дня.





Ведь, рассказ, в общем-то, о скандале, связанном с «сексуальными домогательстве» одного из видных политиков. Мы даже действие нашего спектакля перенесли из Англии в одну «вымышленную, но очень демократическую страну»…





А возможно, всё в замечательной игре наших актёров, среди которых не могу не отметить нашу «молодую звезду» — Дани Ткачука (которого, кстати, поздравляю с «лауреатством» в международном конкурсе поющих актёров в России, прошедшем в марте этого года!). Участие Андрея Балабана – одного из лучших танцовщиков Израиля, также вносит в наш спектакль необходимую динамику и новизну. Кстати, в этом спектакле он — впервые на сцене и как драматический актёр.





Вопрос: Так это что, теперь совсем уже не та пьеса, которую знают специалисты? Которая, кстати, под именем «Номер 13-ый» уже который год является «культовой» в МХТ в Москве?





С.Р.: И та, и не та. Мы дополнили юмор Куни нашей иронией, убрали то, что было на, наш взгляд, «ниже пояса», и добавили то, что волнует сегодня всех нас. Кстати, и главный герой у нас в спектакле – Ионатан Пупкинд. Есть даже и мистер Машиах…. Но, не пугайтесь: никакого назидания в пьесе нет – это самая настоящая, супервесёлая комедия! С большим количеством актёров (Дани Ткачук, Михаил Галицкий, Семён Ронкин, Натали Лурье, Юрий Катанов, Павел Зарецкий, Ольга Беленькая, Лидия Тарнавская, Андрей Балабан), с красивыми декорациями (зав.постановочной частью – Владимир Певзнев) с современной музыкой (звукорежиссёр спектакля – Илья Шуляк) и с танцами (постановщик танцев – Андрей Балабан).





Итак, ждём Вас на спектакле.





Билеты на представление Театр Комедии — Президентская свита можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Театр балета Бориса Эйфмана – Роден.

Страсть, трагедия, творчество, разрыв, заговор, нищета, безумие…

У Бориса Эйфмана до сих пор репутация новатора — хотя он уже 35 лет руководит своим собственным театром и создал 45 балетов. Созданный в 1977 году театр балета под руководством Бориса Эйфмана сегодня известен во всем мире как коллектив, представляющий современное хореографическое искусство. Эйфман расширил жесткие рамки академического балета почти до немыслимых пределов: оставаясь верным классической основе, он создал современный, интеллектуальный, психологический, драматический балет.





Постановка Анна Каренина — одна из самых лучших работ Эйфмана – показывалась в Израиле уже дважды. Это спектакль об ощущении трагической несвободы женщины от чувственных отношений с мужчиной. Эта зависимость, как и любая другая — болезнь и страдание. Анна покончила с собой, чтобы освободиться, оборвать эту невыносимую зависимость.





Другой балет израильские зрители увидят впервые — «Роден». Он посвящен судьбе и творчеству великого французского скульптора Огюста Родена и его ученицы, возлюбленной и музы Камиллы Клодель. В этой истории есть страсть, трагедия, чувство и творчество. И роковой разрыв, заговор, нищета, безумие.





В прошлом году этот спектакль стал лауреатом высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит», победив сразу в четырех номинациях — «Лучший балетный спектакль», «Лучшая женская роль в балетном спектакле» – Нина Змиевец, «Лучшая мужская роль в балетном спектакле» — Олег Габышев, ставший также лауреатом премии «Золотая Маска» в номинации «Мужская роль в балете». «Лучшая работа художника в музыкальном театре» — Зиновий Марголин. В этом балете звучат сочинения французских композиторов роденовского периода, рубежа 19-20 веков — произведения Массне, Сен-Санса и Равеля, что помогает создать атмосферу этого спектакля, связанного с культурной традицией 19-20 века и, в тоже время, спектакля абсолютно нового балета 21-го века.



Билеты на представление

Театр балета Бориса Эйфмана – Роден

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Знакомый и незнакомый Игорь Губерман. Презентация новой книги «Гарики из Иерусалима».

Ивритская культура приросла Губерманом

Это может показаться странным, но знаменитые губермановские «гарики» до сих пор были известны только нам, «русскоязычным». Теперь они прочно войдут в нашу общую еврейскую культуру.





Новая книга Игоря Губермана «Гарики из Иерусалима» впервые изданна на двух языках — русском и иврите. Уникальный перевод Михаила Рискина, сопровождаемый «галереей» удивительных иллюстраций известного художника Вольфа Бульбы, точно передавшие смысл, сохранившие жанр и остроту ума четверостиший, а также редкий формат книги, сделали её необычной в своем роде из всех, до сих пор изданных губермановских книг. Книга уже побывала на международной книжной ярмарке в Москве, где получила массу положительных откликов.





Эта книга стала поводом к новым встречам с признанным патриархом нашей общины. Июльские концерты Губермана посвящены как раз этой книге. Но не только ей. Ведь он ещё и превосходный рассказчик — он сопровождает чтение своих стихов смешными историями из его богатой приключениями жизни (где где чего только не было!)



Билеты на представление

Знакомый и незнакомый Игорь Губерман. Презентация новой книги Гарики из Иерусалима

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Выставка — Искусство лего — The Art of the Brick.

Самая значимая игрушка ХХ века

В 30-е годы прошлого века, когда в Старом свете толпы штурмовиков в разного цвета рубашках начали маршировать, готовясь поджечь тот мир с четырех сторон в борьбе за мировое господство, в тихой Дании жил-был столяр Оле Кирк Кристиансен, который задумался о совсем-совсем другом…





Он придумал детские кубики, которые можно скреплять друг с другом и назвал свое прикольное изобретение Lego по начальным слогам двух датских слов — leg и godt («играть» и «хорошо»). Прошумели над ним грозные сороковые — ну, и где те молодчики со своим «мировым господством»? А Оле ведь действительно завоевал мир!





Сейчас на датских, чешских и мексиканских заводах фирмы из разноцветных термопластов штампуют под давлением 150 тонн и температуре 232 градусов элементы самых разнообразных конструкторов. Из этих миллиардов кубиков построены целые детские города, в 90-е появились и роботизированные наборы, по всему миру проходят соревнования мастеров Lego. Уважаемая Британская ассоциация продавцов игрушек назвала кирпичик Lego самой значимой игрушкой XX века.





Эти кубики оценили и самые серьезные скульпторы. В Тель-Авиве скоро откроется их выставка, которую CNN по результатам опросов включила в десятку экспозиций, которые посетить надо обязательно. Последуем этому доброму совету.





Билеты на представление Выставка — Искусство лего — The Art of the Brick можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Фортепианный концерт Еул Ум Сон (Южная Корея).

Собрание фортепьянных виртуозов в Ашдоде

Йол Юм Сон играет ярко, эффектно, прозрачно, очаровательно «вытанцовывая» своей игрой тщательно подобранную романтическую программу, в которую включены также произведения мало известных широкому кругу слушателей композиторов Шарля Алькана и Николая Капустина.





Сочинения российского композитора, нашего современника Николая Гиршевича Капустина все еще считаются «авангардом», хотя уже классическим авангардом.Он получил широкую известность и признание не в России, а в Азии, и считается там одним из величайших европейских современных композиторов, и почитается в пианистических кругах за виртуозную музыку «классико-джазового» направления.





Шарль Валантен Алькан — французский пианист и композитор, родившейся в 1813 году в еврейской семье, заслужил славу одного из величайших пианистов-виртуозов своего времени, наравне с Листом. Но на протяжении почти столетия музыка Алькана выпала из активного репертуара пианистов – она оказалась слишком трудна для исполнения.





Йол Юм Сон оба этих виртуоза оказались по плечу. Ученица израильского профессора Арье Варди славится своей непревзойденной техникой, тонким пониманием исполняемой музыки. Она — одна из наиболее выдающихся исполнительниц нашего времени. И ее единственный концерт в Ашдоде — настоящий подарок израильским меломанам.



Билеты на представление

Фортепианный концерт Еул Ум Сон (Южная Корея)

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Государственный вокально-хореографический ансамбль Украины им. Григория Веревки.

«Нет уж, лучше вы к нам»…

История наших взаимоотношений с сичевым козачеством, мягко говоря, неоднозначна. Но давно прошли времена Тараса Бульбы, и мы сейчас вполне можем насладиться искусством, созданным этим своеобразнейшим народом.





К нам в Израиль приезжает Государственный ансамбль Украины имени Григория Веревки. Это уникальный художественный коллектив, который представляет все лучшее из неиссякаемого источника народного творчества различных районов Украины. В его программах — исторические думы, казацкие и чумацкие песни и танцы, шуточные хоровые сценки, семейно-бытовая и обрядовая лирика — песни и танцы, исполняемые на праздниках урожая, на свадьбах, и даже колядки.





За время своего существования ансамбль побывал почти во всех странах мира. Его выступления имели оглушительный успех в более чем 60 странах мира на всех 5 континентах (кроме, разве что, Антарктиды).



Билеты на представление

Государственный вокально-хореографический ансамбль Украины им. Григория Веревки

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Сергей Маковецкий — Вечер Спектаклей.

«Русский Том Хэнкс»? — Нет, Сергей Маковецкий

Этот актер нарасхват: он желанный гость на любом фестивале, его стремятся заполучить лучшие кинорежиссеры и продюсеры. Маковецкий на редкость работоспособен, любит и классику, и авангард. На спектаклях с его участием всегда аншлаги, а новые фильмы с ним неизменно вызывают интерес критики и поклонников.





Все фильмы и спектакли с его участием, помимо высочайшего исполнительского мастерства, демонстрируют уникальную способность к перевоплощению, абсолютное несходство предыдущего с последующим, полное изменение не только темы, но стиля и настроения.





Ему подвластна любая роль в любом жанре. Он никогда не повторяется и может взяться за работу из-за одной только фразы персонажа. Его прозвали «русским Томом Хэнксом». Зря прозвали — ему вполне достаточно быть самим собой, Сергеем МАКОВЕЦКИМ.



Билеты на представление

Сергей Маковецкий — Вечер Спектаклей

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Московский Государственный Театр Кошек Куклачевых.

Кошачье «русское чудо» снова едет в Израиль

Московский кошачий театр давно называют «русским чудом». Он с триумфом покорил многие страны мира. Япония, США, Мексика, Канада, Пуэрто-Рико, Германия, Аргентина, Уругвай, Перу, Венесуэла, Франция, Нидерланды, Бельгия, Великобритания, Италия, Израиль, Китай, Швеция. Ни одно общество по защите животных ни разу не остановило его представления!





Московский Театр Кошек удостоен множества международных наград: «Золотой кубок» и звание «самого оригинального театра в мире» во время гастролей в Париже, «Золотая корона» в Канаде, «Золотой Оскар» в Японии, приз «Серебряный клоун» в Монте-Карло, «Кубок журналистов мира» и звание «Почетного члена Ассоциации клоунов Америки», приз «Золотой феномен» Международная ассоциация при ООН, «Лучший спектакль года» Ассоциации бродвейских театров. Достаточно? Или продолжать еще?





Театр Кошек отца и сына Куклачевых – это мир, лишенный войны и раздора. Здесь прекрасно сосуществуют кошки с собаками, а взрослый становиться ребенком и ощущает радость и покой. Дети, посетившие представление, непременно захотят прийти еще раз, чтобы снова окунуться в добрый и сказочный мир этого Театра.



Билеты на представление

Московский Государственный Театр Кошек Куклачевых

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Непредсказуемый Михаил Ефремов в бунтарском спектакле «Чапаев и Пустота».

Чапаев и Петька как мастера Дзэна

Оглушительный успех книги Виктора Пелевина «Чапаев и Пустота» в немалой степени был вызван тем, что молодой тогда еще автор нашел и гениально использовал в качестве главного героя образ всенародно любимого Василия Ивановича Чапаева. Нет, не столько легендарного комдива Красной Армии, сколько фольклорного героя бесчисленных анекдотов, которыми в «застойные годы» развлекалась вся страна. Да еще и превратил его в философа и дзен-буддиста.





Своим невероятным успехом спектакль «Чапаев и Пустота», уже несколько лет идущий с аншлагом во всех городах, куда его привозят, обязан ставшему уже «культовым» имени самого Пелевина, а также исполнителю главной роли Михаилу Ефремову. Еще 10 лет назад об этом актере говорили: «Сын того самого Ефремова», имея в виду великого актера и создателя театра «Современник», а позднее – главрежа МХАТа. Но теперь слава Михаила Ефремова, пожалуй, затмила славу его отца. Особенно после того, как он стал главным исполнителем в бунтарских проектах «Гражданин Поэт» и «Господин хороший».





И, конечно, нельзя не сказать о Павле Урсуле, чьи блестящие режиссерские находки развеяли миф о принципиальной невозможности воплотить прозу Пелевина на сцене.





Спектакль длинный по нынешним временам. Но в течение всех 3 часов зрители с восторгом и неослабевающим вниманием наблюдают за театральным волшебством, возникающим благодаря бесконечной изобретательности режиссера и блестящей игре актеров, которые представляют собой просто идеально сыгранный ансамбль.





Билеты на представление Непредсказуемый Михаил Ефремов в бунтарском спектакле Чапаев и Пустота можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Одесса у океана — Одесский Академический Русский Драматический театр.

Виктор Шендерович и комедия со слезами на глазах

Одесса у океана – это спектакль о «русских», а если точнее, то об одесских эмигрантах в Америке. Но та же (или очень похожая на нее) история могла бы случиться и в Израиле, и в Германии… Да в любой стране, где живут эмигранты из бывшего СССР. Не важно – одесситы они или нет. Но тогда почему Одесса?





Ну, хотя бы потому, что именно этот город всегда считался столицей российско-советского (я бы еще добавил – еврейского) юмора. Потому что одесские шутки и одесские интонации всегда имели совершенно особый неповторимый колорит. И, разумеется, замечательный мастер Виктор Шендерович блестяще воспользовался одесскими говорком, словечками и выражениями, внеся в него и много оригинальных, чисто «шендеровочных» находок.





Словом, «Одесса у океана» это очень смешная комедия, но немного и «со слезами на глазах». Потому что она еще и о невозможности уехать из своего прошлого, несмотря на реальность современного мира. Это прошлое пробивается сквозь эту — иногда суровую, иногда смешную реальность в виде легенды, мифа…





Спектакль буквально омывает зрителя океаном праздничного юмора. А еще в нем занят народный артист Украины Олег Школьник. Мастер одесских анекдотов, наблюдательный, фонтанирующий добротой и улыбками, солист и партнер, истинный рыцарь Одессы.





«Одесса у океана» — ваша возможность открыть совершенно нового Виктора Шендеровича. И – новую Одессу. И – новый Нью-Йорк. Да и самих себя, разумеется.





Билеты на представление Фестиваль Театральный Дивертисмент — Одесса у океана — Одесский Академический Русский Драматический театр можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Светлана Крючкова — Между любовью и любовью, Марина Цветаева.

Для тех, «кто ранен смертельной твоей судьбой»

Актеры знают, что способность читать стихи со сцены – дар, редко встречающийся даже у самых талантливых из них. Способность читать со сцены стихи Марины Цветаевой – дар редчайший. Израильским любителям поэзии повезло — они смогут услышать стихи Марины Цветаевой в блистательном исполнении Светланы Крючковой.





Она, как говорится, «проснулась знаменитой» сразу по выходе телефильма «Большая перемена». Было это в далеком 1973 году. Уже тогда критики дружно предрекали вчерашней выпускнице школы-студии МХАТ Светлане Крючковой большое будущее. И они не ошиблись. Ныне она — народная артистка России, снявшаяся в более чем 80 фильмах, ведущая актриса знаменитого БДТ имени Товстоногова, обладательница несчетного числа самых престижных театральных и кинопремий, является одной из популярнейших российских актрис. Но даже самые прозорливые из критиков не могли предположить, что заводская девчонка из «Большой перемены» станет профессором театрального ВУЗа, воспитает и выпустит актерский курс и создаст на его основе Театр-студию Светланы Крючковой.





Но и этого мало. Светлана Николаевна Крючкова относится к редкой категории успешных актеров, которые находятся в постоянном творческом поиске, открывая новые пространства для самореализации. Одним из самых интересных результатов такого поиска стало создание поэтических программ, в которых Светлана Николаевна Крючкова предстает сразу в трех лицах – сценарист, режиссер и актриса. Ныне Светлана Крючкова – выдающийся и общепризнанный мастер этого труднейшего жанра. И за это она удостоилась, может быть, самых дорогих для нее наград – медали имени Пушкина «За большой вклад в развитие русской словесности» (2009 г.) и Царскосельской художественной премии «За создание уникальных поэтических программ» (2010 г)





В ее репертуаре : Е. Баратынский, А. Пушкин, М. Лермонтов, Ф. Тютчев, И. Бунин, И. Бродский, Д. Самойлов, Б. Окуджава, А. Ахматова, М. Петровых. Программа по произведениям Цветаевой занимает среди них особое место. Именно стихи этого самого трагического поэта 20 века позволяют Светлане Крючковой в полной мере раскрыть свой актерский талант.





Нет сомнений, что взыскательная израильская русскоязычная публика по достоинству оценит поэтическую программу любимой актрисы.





Билеты на представление Светлана Крючкова — Между любовью и любовью, Марина Цветаева можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Стас Михайлов в единственном концерте в Кейсарии с новой программой «Джокер».

«Джокер» в Кейсарии

Амфитеатр в Кейсарии предоставляется для выступлений лишь самым популярным артистам. В сентябре там выступит Стас Михайлов со своей новой программой «Джокер».





Любимец публики, один из самых популярных и часто гастролирующих артистов Стас Михайлов всегда честен и откровенен со зрителями. Вероятно, поэтому, благодаря именно зрительскому голосованию, он неоднократно удостаивался премий «Золотой граммофон» и «Песня года».





Современное световое и звуковое оборудование, высококлассные музыканты и бэквокальная группа не оставят равнодушными взыскательную публику. Надеемся, что программа «Джокер» станет заметным событием в музыкальной жизни нашей страны!



Билеты на представление

Стас Михайлов в единственном концерте в Кейсарии с новой программой Джокер

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Ярославский драмтеатр им. Волкова — Екатерина Ивановна.

Новаторский спектакль Евгения Марчелли

«Спектакль – взрыв!» — так, не скрывая своего восхищения, говорят о нем театралы со стажем, которых, казалось бы, невозможно чем-то удивить. Достаточно сказать, что на самом престижном театральном конкурсе России «Золотая маска» этот спектакль был отмечен сразу в 4 номинациях — «Лучший спектакль», «Лучший режиссер», «Лучшая женская роль», «Лучшая мужская роль».





Стоит помнить, что номинированы были не «раскрученные» столичные театры, а провинциальный (хотя и старейшей в России) ярославский театр имени Волкова. Явный знак, что речь идет о незаурядном событии театральной жизни. Именно таким событием стал спектакль «Екатерина Ивановна», поставленный по пьесе Леонида Андреева.





Все творчество Андреева посвящено исследованию самых загадочных и «потаенных» уголков человеческой души. Его пьесы редко появлялись на сцене, так как считалось, что хорошо их поставить и сыграть практически невозможно, а плохо – так и браться не стоит.





Тем поразительнее триумфальный успех спектакля, поставленного яростным и неукротимым режиссером Евгением Марчелли. А блистательное исполнение труднейшей роли Екатерины Ивановны актрисой Анастасией Светловой явилось откровением для самых искушенных ценителей драматического искусства.





«Екатерина Ивановна» — пьеса о нелюбви и убийстве души, о вечном и неразрешимом конфликте человека и зверя, живущего в нем. Впрочем, нет смысла, да и невозможно, пересказывать содержание пьесы. Тем более, что у израильских зрителей появилась счастливая возможность увидеть спектакль воочию и самим убедиться, что восторги публики в Москве и Петербурге были не случайными.





Если вы ждете от театра сильных потрясений, новаторских приемов, а порой — и игры на грани дозволенного, то это спектакль для вас!



Билеты на представление

Фестиваль Театральный Дивертисмент — Ярославский драмтеатр им. Волкова — Екатерина Ивановна

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Звезды театра и кино в комедии Нила Саймона «Слухи».

Гениальный театральный фарс — спешите видеть!

Спектакль «Слухи» начинается с «классического» детективного пролога. В дом к вице-мэру Нью-Йорка по случаю десятилетия супружества прибывают друзья, принадлежащие к сливкам общества. Но едва переступив порог респектабельного жилища, приглашенные застают странную картину: прислуга бесследно исчезла, виновница торжества — тоже. Да еще и загадочные выстрелы в спальне хозяина дома. Все это влечет за собой череду невероятных событий и… разоблачений. Но это не столько детектив, сколько блестящая комедия абсурда.





Захватывающий сюжет, удивительные персонажи, остроумнейшие репризы, прекрасные декорации превращают спектакль в великолепное и незабываемое зрелище.

Автор пьесы – Нил Саймон, знаменитый американский драматург, лауреат практически всех мыслимых премий. Комедия «Слухи» является одной из признанных вершин его творчества.





Вот по этой пьесе и поставил свой феерический спектакль режиссер Вадим Дубовицкий. Но, возможно, главная заслуга в создании этого гениального театрального фарса принадлежит звездному составу актеров. Достаточно их перечислить, чтобы все сразу стало ясно: Елена Сафонова, народный артист России Владимир Стеклов заслуженный артист Андрей Ильин, Марина Могилевская, народная артистка Ольга Волкова, Марина Могилевская, народный артист Валентин Смирнитский, заслуженный артист Юрий Ливанов и др.





Своей искрометной игрой, энергетикой и поистине юношеским озорством и энтузиазмом они невольно поражают и заражают зал. И зрители начинают реагировать на происходящее, что называется, «отрываясь по полной», не стесняясь своих эмоций и смеха.



Билеты на представление

Звезды театра и кино в комедии Нила Саймона Слухи

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Израильский ТЮЗ Шауля Тиктинера — Премьера! А. Попеску — Солнечный луч.

Миссия воспитания Человека

Мы довольно часто пишем об израильском ТЮЗе Шауля Тиктинера. И это не случайно — театр отличается чрезвычайно серьезным отношением к развитию своего маленького русскоязычного зрителя, к своей миссии по воспитанию в нем Человека. Его новая работа это подтверждает еще раз.





Но лучше предоставим слово самому руководителю театра:





"Пьеса «Солнечный луч» румынского драматурга Александра Попеску стала давно классикой театра кукол. Это поэтическая история о Дружбе, Верности, Любви…





Волею Судьбы встретились два героя этой истории мышонок Муф и фарфоровая балеринка Питт. Казалось бы, что общего между ними? Только то, что в начале истории они оказались в необычном месте. Каждый со своей бедой! Одиночество, поиск друга с одной стороны и отчаяние, безысходность с другой стороны. Но постепенно, невероятное стремление мышонка Муфа помочь Питт, вернуть ее к жизни вознаграждается в финале истории: Питт самоотверженно спасает Муфа.





Я приглашаю на этот спектакль детей старше 6 лет, подростков, юношей и девушек, а также взрослых. Я приглашаю тех, кто в состоянии перешагнуть через себя, забыть о себе и помочь другому. Предполагаю, что вам будет о чем поговорить после закрытия занавеса".





Ждем вас. Шауль Тиктинер





Билеты на представление

Израильский ТЮЗ Шауля Тиктинера — Премьера! А. Попеску — Солнечный луч. Поэтическая история

можно купить в Кассе Bravo!

при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы

первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.

Большой Московский Государственный цирк — Тарзан. Новые приключения.

«Тарзан» на цирковом языке с переводом на иврит

Книге Эдгара Райса Беррозуза о приключениях мальчишки, воспитанного стаей горилл, уже сто лет. По этому сюжету поставлено уже девять десятков фильмов. И вот теперь эту суперпопулярную историю перевели на язык цирка.





«Переводчик» нам всем хорошо знаком — это Андрей Шанин, автор идей и режиссер-постановщик таких представлений, как «Маугли ищет друзей», «Лучшие цирки мира» и «Лучшие цирки мира -2», которые проходили в Израиле с неизменным успехом. Мы уже не раз оцененивали сложные постановки, замысловатые костюмы, чувственные мелодии и особый кураж этих театрально-цирковых представлений Андрея Шарнина.





Наверняка не будет исключением и его новая работа «Тарзан. Новые приключения» — там будет новая карусель талантов, в выступлениях которых сочетаются номера для детей и взрослых, бурлеск, варьете, музыка и драматургия, гимнастика, клоунада, эксцентрика, жонглирование, акробатика музыка и иллюзии, необычные номера и дань традициям.







Билеты на представление Большой Московский Государственный цирк — Тарзан. Новые приключения можно купить в Кассе Bravo! при портале Israelinfo





Подпишитесь на рассылку Кассы BRAVO! и вы первыми узнаете о новых мероприятиях в Израиле и эксклюзивных скидках на билеты.